2018年12月22日至2019年3月24日，余德耀美術(shù)館項(xiàng)目空間將推出藝術(shù)家陳可的個展“和爸爸聊天才是正經(jīng)事”。在本次展覽中，陳可將通過與父親的對話、對往日事件的考察以及對舊物的收集再創(chuàng)造呈現(xiàn)一系列綜合材料繪畫與裝置作品，以此探討青春、個性、家庭和衰老等主題，再現(xiàn)她對于一個生命體的近距離觀察以及由此及彼的覺知。
　　生于70年代末的陳可，是見證中國社會進(jìn)程飛速發(fā)展的一代，傳統(tǒng)文化與西方文化這兩股力量交織于她的成長環(huán)境與藝術(shù)生涯中。陳可的父親是一名中學(xué)美術(shù)教師，從未要求她繼承衣缽學(xué)習(xí)國畫，反而任其自由發(fā)展，進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)的體系中。然而，隨著全球化帶來的文化沖突與融合，不惑之年的陳可在扎入西方當(dāng)代后深思了自己真正的身份所在，并于曾經(jīng)摒棄的傳統(tǒng)作品中尋獲了答案，東方的道法氣韻也許早已植根于童年時期的耳濡目染中：目睹父親作畫、背誦唐詩、練習(xí)書法，陳可對于藝術(shù)的抽象思辨得以透過她親歷的生活片段具化為一幅幅富有穿透力的畫面。
　　整個展覽即是一場對話，充滿了依附于個體記憶的意象。碎片化的文字、年代氣息濃厚的現(xiàn)成品、鉛筆線條所勾勒的人物素描筑起了一個巨大的場域，承載著不同時間和空間的容器在此交匯，而藝術(shù)家則借由父親這一線索為觀眾提供了進(jìn)入的切口。莫里斯·哈布瓦赫曾在《論集體記憶》中闡釋，人的觀念和事實(shí)的觀念形成了家庭記憶的框架，這些觀念在特定情況下是“惟一的、歷史性的，但在其他方面，又具有整個群體甚至幾個群體共有思想的所有特征。”而“社會思想本質(zhì)上必然是一種記憶，它的全部內(nèi)容僅由集體回憶或記憶構(gòu)成。”通過對父女對話的提煉，陳可還原了她與父親作為家庭成員的個人回憶，建構(gòu)起了包括人與事實(shí)觀念的家庭記憶框架，由此，個人化的經(jīng)驗(yàn)被擴(kuò)大、以家庭為單位拓展，變?yōu)閷φ麄€社會群體與集體思想的側(cè)寫。
　　藝術(shù)究竟意味著什么？是個體的庇護(hù)所亦或是與社會溝通的信使？是個人的經(jīng)驗(yàn)或是集體記憶的一部分？借由這座空間，陳可以她獨(dú)有的創(chuàng)作語言及表達(dá)方式對此給出了解答，同時也為觀眾提供了留白的空間，使每個獨(dú)立的個體都能在其中尋獲一種似曾相識的面貌。
　　本次展覽免費(fèi)參觀，無需預(yù)約。開幕對談信息請關(guān)注美術(shù)館官方平臺后續(xù)推送。
　　關(guān)于藝術(shù)家
　　陳可，1978年生于四川，四川美術(shù)學(xué)院油畫系碩士，現(xiàn)工作生活于北京。曾在世界范圍內(nèi)多個美術(shù)館與藝術(shù)機(jī)構(gòu)展出作品，并有寫作創(chuàng)作出版。她的個展包括：“夢.露”，貝浩登畫廊，中國香港，2016年；“密林”，星空間，中國北京，2015年；“和‘你’在一起，永遠(yuǎn)不孤單”，今日美術(shù)館，中國北京，2012年等。她參與的群展包括：“中國私語——烏利·?？耸詹卣?rdquo;，伯爾尼美術(shù)館，瑞士伯爾尼， 2016年；“她們：國際女性藝術(shù)特展”，龍美術(shù)館，中國上海，2016年；“目光所及——后金融危機(jī)時代的中國新繪畫”，保利藝術(shù)空間，中國香港，及泰勒基金會，法國巴黎，2015年等。出版：《一個女人》，新星出版社，中國北京；《和你在?起，永遠(yuǎn)不孤單》，中國青年出版社，中國北京等。