楊嘉輝在馬凌畫(huà)廊（上海）的2018年個(gè)展題為“馬路如虎口”。 “馬路如虎口”是一句香港市民耳熟能詳?shù)目谔?hào)，它來(lái)自1990年代一首政府宣傳交通安全的兒歌。楊嘉輝是一位接受過(guò)專(zhuān)業(yè)作曲訓(xùn)練的跨學(xué)科藝術(shù)家，2013年獲得美國(guó)普林斯頓大學(xué)音樂(lè)作曲的博士學(xué)位。音樂(lè)的高階學(xué)術(shù)背景，使楊嘉輝得以將實(shí)驗(yàn)音樂(lè)、聲音研究和現(xiàn)場(chǎng)演奏等元素引入到當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，組合成一種獨(dú)樹(shù)一幟的實(shí)踐。楊曾在杜塞爾多夫藝術(shù)館、曼切斯特華人藝術(shù)中心、西九文化區(qū)M+展亭、廣島市現(xiàn)代美術(shù)館等地舉辦個(gè)展。 2017年楊嘉輝代表香港參加第57屆威尼斯雙年展，展出了他的個(gè)人項(xiàng)目。
　　楊嘉輝是一個(gè)活躍的作曲家，長(zhǎng)年的正統(tǒng)音樂(lè)訓(xùn)練和計(jì)算機(jī)作曲實(shí)踐，使他對(duì)聲音之符號(hào)結(jié)構(gòu)及其文化政治意涵別具心得。在楊的創(chuàng)作中，聽(tīng)覺(jué)代表了隱藏在視覺(jué)背后的一種現(xiàn)實(shí)。他從意識(shí)形態(tài)的角度挖掘聲音和音樂(lè)的歷史意義，審視音樂(lè)作為權(quán)力工具時(shí)的作用。他的作品都將聲音作為一種思考工具，穿過(guò)日常及常識(shí)之面紗背后，考掘關(guān)于聲音的種種政治性議題。
　　賈克·阿達(dá)利（Jacques Attali）在《噪音：音樂(lè)的政治經(jīng)濟(jì)學(xué)》（1977）中指出音樂(lè)是社會(huì)的鏡子，“它是先驅(qū)者，因?yàn)樯鐣?huì)在改變之前，變動(dòng)已先銘刻在噪音之中。” 自從1933年在芝加哥舉行的世博會(huì)上，“汽車(chē)文化”和“汽車(chē)生活”的概念被大肆宣揚(yáng)之后，一種新的生活方式伴隨著新的社會(huì)制度和行為規(guī)范而出現(xiàn)。在這次展覽中，藝術(shù)家重新回顧了汽車(chē)時(shí)代的黎明，探索了機(jī)動(dòng)車(chē)作為樂(lè)觀的象征和焦慮的根源的雙重性質(zhì)，道路安全如何日益成為公眾關(guān)注的焦點(diǎn)。
　　此次展覽的核心是一部十分鐘的動(dòng)畫(huà)音樂(lè)視頻《馬路如虎口》。這段動(dòng)畫(huà)是藝術(shù)家對(duì)道路安全教育歌曲的演繹，這是一種在世界許多地方獨(dú)立發(fā)展起來(lái)的音樂(lè)類(lèi)型，是政府如何利用大眾媒體和廣告活動(dòng)來(lái)調(diào)節(jié)現(xiàn)有社會(huì)規(guī)范或煽動(dòng)新規(guī)范的最好例子?！恶R路如虎口》是動(dòng)畫(huà)音樂(lè)視頻三部曲中的第一部，完整作品將在2019年在芝加哥大學(xué)SMART美術(shù)館舉行的個(gè)展中呈現(xiàn)。
　　本次展覽還包括《汽車(chē)噪音》和《堅(jiān)固》兩個(gè)系列的聲音繪畫(huà)新作。前者是故障汽車(chē)發(fā)出聲音的視覺(jué)表現(xiàn)：對(duì)于有經(jīng)驗(yàn)的駕車(chē)人來(lái)說(shuō)，這些噪音帶有大量信息，從聲音中細(xì)微的差異，他們便能辨認(rèn)出車(chē)輛的狀態(tài)，從而采取先發(fā)制人的措施來(lái)避免可怕的事故。 《堅(jiān)固》的圖像記錄了保時(shí)捷和梅塞德斯-奔馳汽車(chē)關(guān)門(mén)的聲音。在汽車(chē)的通用語(yǔ)匯中，歐洲汽車(chē)以堅(jiān)固耐用著稱(chēng)。事實(shí)的真相是，豪華汽車(chē)制造商投入了大量資源，設(shè)計(jì)出一種厚重的重低音似的關(guān)門(mén)聲。通過(guò)《堅(jiān)固》中的聲音記錄行為，似乎是在提問(wèn)，這些高級(jí)轎車(chē)是如何透過(guò)聲音傳達(dá)出堅(jiān)固、可靠和安全感的？
　　一只3D打印的碩大鞋履變身一輛游樂(lè)場(chǎng)的碰碰車(chē)，如蝸牛般在畫(huà)廊空間中緩慢移動(dòng)，鞋子發(fā)出的音樂(lè)聲來(lái)自二戰(zhàn)之后BBC的著名電臺(tái)廣播節(jié)目“Music While YouWork”（工作時(shí)的音樂(lè)）的主題曲，戰(zhàn)后將流行輕音樂(lè)引入全國(guó)各地的辦公室和工廠，目的是減輕勞動(dòng)的沉悶，提高工人的生產(chǎn)力。鞋子這個(gè)符號(hào)源自游戲《大富翁》里的“靴子”棋子，在這款經(jīng)典棋盤(pán)游戲中，長(zhǎng)筒靴一直是工人階級(jí)的象征，2017年它與頂針和單輪手推車(chē)一起退出游戲。
　　作曲家的素養(yǎng)令楊嘉輝的創(chuàng)作在當(dāng)代藝術(shù)界脫穎而出，敏銳的聽(tīng)覺(jué)感受力是他了解現(xiàn)實(shí)的獨(dú)特工具。今天，“汽車(chē)生活”已經(jīng)成為現(xiàn)實(shí)，讓汽車(chē)得以馳騁的高速公路和城市街道也已經(jīng)成為我們?nèi)粘５纳钤?。通過(guò)重新思考什么是現(xiàn)在可以接受的生活條件，通過(guò)放大在這些條件中產(chǎn)生的聲音和音樂(lè)，藝術(shù)家最終試圖探究我們的社會(huì)是如何適應(yīng)和順從快速的發(fā)展。
　　楊嘉輝是廣受認(rèn)可的作曲家、聲音藝術(shù)和媒體藝術(shù)家。他擁有普林斯頓大學(xué)音樂(lè)博士（作曲）學(xué)位（2013），并代表香港參加2017年第57屆威尼斯雙年展。此外，他曾在世界各地舉辦個(gè)展，包括德國(guó)杜塞爾多夫美術(shù)館、曼徹斯特華人當(dāng)代藝術(shù)中心（CFCCA）、香港M+展亭和廣島市現(xiàn)代美術(shù)館等。群展包括紐約古根海姆美術(shù)館、悉尼雙年展、大阪國(guó)立國(guó)際美術(shù)館、首爾MMCA國(guó)立現(xiàn)代美術(shù)館和卡塞爾文獻(xiàn)展之卡塞爾電臺(tái)廣播等等。楊嘉輝是多個(gè)樂(lè)隊(duì)的成員，并和世界各地樂(lè)團(tuán)合作。他也參加多個(gè)藝術(shù)節(jié)，并獲得多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)，包括2015年寶馬藝術(shù)之旅獎(jiǎng)項(xiàng)和2018年香港藝術(shù)中心藝術(shù)榮譽(yù)獎(jiǎng)。其他獎(jiǎng)項(xiàng)包括香港藝術(shù)發(fā)展局的年度最佳藝術(shù)家獎(jiǎng)（2013）、奧地利媒體藝術(shù)節(jié)電子藝術(shù)大獎(jiǎng)（2012）、彭博新一代藝術(shù)獎(jiǎng)（2007）。