由清華大學美術學院美術館、清華大學美術學院史論系和東京畫廊+BTAP聯(lián)合主辦的第五屆“新朦朧主義總結展”將于2018年3月3日到15日在清華大學美術學院美術館舉行。
　　 “新朦朧主義”展覽是東京畫廊+BTAP聯(lián)合其他機構合作主辦的展覽項目，從2013年開始，延續(xù)數(shù)年并預計將以亞洲文化藝術為主體推廣至世界。第五屆“新朦朧主義”邀請了清華美院院長魯曉波先生以及韓國策展人Kate Lim女士聯(lián)合策展。中國批評家皮道堅先生以及日本批評家峯村敏明先生擔任顧問 。清華美院副院長蘇丹先生作為學術主持。本屆“新朦朧主義”匯集了來自全世界在內的二十四位藝術家，包括中國藝術家王舒野、朱建忠、邱世華、田衛(wèi)、葉劍青、泰祥洲、吳強、張詮、張?zhí)燔?、林于思，韓國藝術家金潤秀、李基鳳、金澤相、李珍映、金恩朱、金洪疇，日本藝術家児玉靖枝、山部泰司、石井友人、黒須信雄、志村姐弟，以及美國藝術家Elizabeth Allison和德國藝術家Florian Richter。
　　朦朧體繪畫是日本明治時期由岡倉天心等為主導推動的一場繪畫變革。是某一特定繪畫過程的產(chǎn)物。簡單來說，就是顏色代替了描線的作用。使用描線的畫家常常會把畫中地面部分留白，不做任何處理。墨汁留下的圖案跟留白的部分形成鮮明的對比，形成十分清晰的圖像。淡化的墨汁或顏色可以用來描繪空氣的效果，或是讓描繪的對象不那么扎眼，而畫家并不需要畫滿整幅畫面。朦朧體正好相反：像油畫一樣，為了包含各種信息，它的整幅畫面都被畫滿?？諝獾臐穸?，亮度，還有天氣都被包含在畫中，因此朦朧體畫家們也像處理油畫一樣有機地，整體地繪制。
　　1904年岡倉天心受邀擔任波士頓美術館的亞洲部主任一職，他當時帶著朦朧體的代表人物橫山大觀和菱田春草同行，并分別在紐約和波士頓為他們舉行了個展，展覽在學術和市場上都獲得了成功，大部分作品都被收藏，這現(xiàn)象可以考慮為受到了透納主義的影響。這件事對時代有著深遠的影響，它說明歐美同亞洲有著同一個概念。21世紀是亞洲和歐美并肩齊行的時代，所以尋找到共同的概念尤其有必要性，我們企劃這個展覽的同時希望能夠有幸引起您的思考
　　而“新朦朧主義”系列展覽，試圖整合東亞現(xiàn)代性的獨特經(jīng)驗，開辟出藝術之新的可能性并有著一個原理性的美學觀貢獻？試圖把整個中國文化以及東亞文化，總體地帶入到現(xiàn)代性的重述中，重新回到印象派的起點上，重新打開自然的深度，讓自然在我們身上思考，激活自然的自然性，那更為內在深度的自然性，這是神性的空無性，并非外在的神性崇拜，而是尊重人性內在潛在的神性，挖掘遠東文化特有的留白或余白的生命態(tài)度，這是打開神性的無維度，激活此無維度的精神，此精神并非神明，而是一種生長性的精神，而西方的當代藝術總是過于戲劇化、過于的欲望革命，這有待于內在自然性的平衡，進入默化的自然性，以此重建人與自然的關系、人與神性的關系。本次展覽，將是一次遠東現(xiàn)代性審美當代代表性藝術家作品集中呈現(xiàn)的視覺考察，中日韓藝術家們都激發(fā)了來自于個體與文化本身的潛能，貢獻出極為具有個性的藝術語言，而且這些藝術家之間有著內在的對話，構建出一個朦朧迷人的視覺場域與精神氛圍。
　　本屆新朦朧主義研討會將于3月3日9:30-12:00在清華大學美術學院A區(qū)301報告廳舉行，與會嘉賓將圍繞“新朦朧主義” 進行發(fā)言討論。下午13:30-15:30將在清華大學美術學院美術館紅門中廳進行圓桌討論會議。下午4：00，展覽將于清華大學美術學院美術館紅門中廳開幕。誠邀您的出席。