《對(duì)話--色彩的空間維度》是藝術(shù)家卡塔琳娜·格羅斯與老師戈特哈德·格勞伯納的首次跨越時(shí)空的藝術(shù)對(duì)話。
　　做為當(dāng)代最優(yōu)秀的藝術(shù)家，卡塔琳娜·格羅斯追求一種顛覆式的、多維度的、開放式的思維方式，用噴槍和色彩，改變、消解平面與空間、環(huán)境的邊界；而藝術(shù)家戈特哈德·格勞伯納60年代既以"床墊畫"享譽(yù)國(guó)際。
　　在展覽作品的"對(duì)話"中，我們既可以看出，老師"色彩空間體"理念對(duì)學(xué)生的頗深影響，也能更深感受到，格羅斯以極為大膽的方式打破了繪畫界線，將顏色和環(huán)境結(jié)合起來?？梢哉f，平面與空間界線由打破到消失，獨(dú)立與自由精神由承續(xù)到升騰，兩代藝術(shù)家用色彩譜寫了從現(xiàn)代到當(dāng)代的藝術(shù)傳奇。
　　感謝瓦爾特·斯邁林先生對(duì)元典美術(shù)館的深刻解讀及展覽安排，兩位期待已久的藝術(shù)家的"對(duì)話"，再次將"藝術(shù)與空間"這個(gè)元典美術(shù)館長(zhǎng)期來展覽、活動(dòng)與討論從未停止過的話題完美呈現(xiàn)。感謝總策展人范迪安先生為代表的中央美術(shù)學(xué)院與德國(guó)波恩藝術(shù)基金會(huì)為我們帶來《德8--德國(guó)藝術(shù)在中國(guó)》這個(gè)藝術(shù)視覺與精神饕餮大餐。感謝藝術(shù)家卡塔琳娜·格羅斯及其（老師-）藝術(shù)家戈特哈德·格勞伯納，感謝主辦方全體成員及元典美術(shù)館全體成員的付出與貢獻(xiàn)。
　　谷燕
　　元典美術(shù)館館長(zhǎng)
　　
　　以運(yùn)用色彩著稱的卡特琳娜·格羅斯和她的老師——色彩空間大師戈特哈德·格勞伯納的作品共同出現(xiàn)在元典美術(shù)館，毫無疑問，色彩就是這里的絕對(duì)主角。在這種作品“對(duì)話”的方式之外，沒有其他的藝術(shù)對(duì)應(yīng)能夠?qū)⑦@兩位藝術(shù)家的關(guān)系，以及他們藝術(shù)歷程、作品特性和色彩氛圍既迥異又近似的如此透徹地表現(xiàn)出來，從這一點(diǎn)上看，展覽本身也是值得贊嘆的。
　　對(duì)戈特哈德·格勞伯納來說，藝術(shù)中不存在純粹的現(xiàn)實(shí)，對(duì)現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)闡釋就是現(xiàn)實(shí)主義。他不能、也不會(huì)力圖去解釋社會(huì)和周圍的人和事，相反，他僅僅吸收它們，并將其在自己的“藝術(shù)現(xiàn)實(shí)”中反映出來，他的色彩空間系列和色彩—空間—身體系列作品就是這種理念和創(chuàng)作過程的結(jié)果。卡特琳娜·格羅斯則認(rèn)為，創(chuàng)作的過程是她繪畫作品最重要的主題和目標(biāo)。在她的繪畫中，顏料通常以渾濁的云霧狀態(tài)被噴射在畫布上，大部分時(shí)間維持一種薄且透明的效果，給觀眾營(yíng)造色彩連續(xù)游動(dòng)的感覺。她用噴灑在紙上、布上或鋁皮上的稀薄顏料構(gòu)建出一個(gè)個(gè)透亮的共時(shí)空間，她用顏色和它們營(yíng)造的空間譜寫出一曲曲心情和思緒的樂章。有時(shí)候，格羅斯甚至直接把整個(gè)建筑空間轉(zhuǎn)變成復(fù)雜的色彩世界。相比之下，戈特哈德·格勞伯納的作品從不以透明和輕盈為特征。他的繪畫強(qiáng)調(diào)冥想和反思，用飽滿的色彩來吸引觀眾，喚醒他們的感知。
　　盡管存在著創(chuàng)作觀念和作品氣氛上的差異，兩位藝術(shù)家依然被他們的創(chuàng)作手法緊緊地聯(lián)系在一起——用手、心和頭腦的不斷運(yùn)動(dòng)來探知色彩、空間和繪畫的秘密。另一方面，對(duì)色彩本身的發(fā)展也將他們從對(duì)色彩以外事物的解釋的需求中解放出來，這歷來是格勞伯納藝術(shù)創(chuàng)作的主要方向，一定程度上也為格羅斯所采用。這種藝術(shù)追求從社會(huì)政治角度可以被理解為一種信條，如格勞伯納所說，“我發(fā)現(xiàn)，色彩不僅可以釋放巨大的能量，還是理想的表達(dá)手段。”對(duì)于格勞伯納曾經(jīng)在杜塞爾多夫美院的學(xué)生——包括格羅斯——而言，色彩就是語言。
　　格羅斯被看作是當(dāng)代德國(guó)藝術(shù)界的一顆明星，她用繪畫成功地開創(chuàng)了一個(gè)全新的藝術(shù)維度，表達(dá)了迄今未知的輕盈和透明。格勞伯納和格羅斯用他們?cè)谏时憩F(xiàn)方面深沉和輕盈的共生互聯(lián)關(guān)系，把元典美術(shù)館轉(zhuǎn)化為一處供觀眾們沉思的空間。
　　元典美術(shù)館
　　元典美術(shù)館是北京市正規(guī)注冊(cè)國(guó)際化當(dāng)代藝術(shù)專業(yè)展覽機(jī)構(gòu)及藝術(shù)實(shí)驗(yàn)交流平臺(tái)。元典美術(shù)館的展覽一向?qū)Ｗ⒂谒囆g(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作、轉(zhuǎn)型、實(shí)驗(yàn)的重要節(jié)點(diǎn)個(gè)案討論、不同歷史時(shí)期藝術(shù)節(jié)點(diǎn)的小規(guī)模討論性群展；展覽展期3個(gè)月，布展時(shí)間20—25天；在著力于展覽學(xué)術(shù)性同時(shí)，元典美術(shù)館也注重藝術(shù)與哲學(xué)、建筑、音樂、舞蹈、文學(xué)等跨界實(shí)驗(yàn)活動(dòng)與討論。
　　元典美術(shù)館愿以自己的努力與藝術(shù)家、批評(píng)家、致力于當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的個(gè)人、機(jī)構(gòu)等共同推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展。