“取相”一詞緣于《金剛經(jīng)》“不取于相，如如不動”，在這里引申為把感知到的東西表達出來。進入后現(xiàn)代以來，許多藝術(shù)家的感受對象、描述方式發(fā)生了明顯變化：他們在以往側(cè)重于描述事物的“外相”的基礎(chǔ)上，用更加積極自覺的態(tài)度去感受、描述認知方式和過程的復雜性，從著重表達取到的“相”轉(zhuǎn)而著眼于“取”的過程的體驗。在方法上他們更強調(diào)簡化提取的解構(gòu)對比手段，在境界上更多地追求超感官的感悟，在態(tài)度上更加積極勇敢。
　　本次展出了游東醌、陳錦潮兩位青年藝術(shù)家的代表作品。游東醌在“倒影”系列中以鏡相為“相”，表達了對對應(yīng)關(guān)系的理解；他的“如如不動”系列可以引導觀眾去感受觀空亦空、豁然開朗的認知過程和境界。在陳錦潮以曬干的墨塊和墨幛為主要形式的作品中，可以觀察到他通過剝?nèi)ィ⒛⒌奈幕庖潞髮ξ幕剡M行了簡化提取和再造的過程；而他的“基本元素”則明確體現(xiàn)了一個青年藝術(shù)家面對既定標準敢于批判、尋求突破的特有氣質(zhì)。
　　游東醌、陳錦潮的作品具有明顯的非傳統(tǒng)特征，他們在認識具象的世界和抽象的規(guī)律之間找到了一些新的表達方式：取相可以由簡趨繁，也可以由繁入簡；可以不斷豐富一種定式美的內(nèi)涵，也可以在否定的前提下加以升華。他們正在與當今許多藝術(shù)家一起，直面一個思想飛躍、藝術(shù)形式極度豐富的時代，創(chuàng)造更多元的審美命題。

---

　　取相是方法，是藝術(shù)家的手段，是藝術(shù)家創(chuàng)造性的呈現(xiàn)。"取相"一詞，緣于《金剛經(jīng)》"不取于相，如如不動"。［1］取，感受、執(zhí)著和描述；相，感官所得、表象和過程的呈現(xiàn)，與"大象"對應(yīng)。古人說"大象無形"，意思是說終極本源的真相宏達玄妙而不易得。［2］哲學家和科學家為求得真理，以理性的邏輯推理、實驗探究為手段直奔"大象"而去，引發(fā)了對"量子糾纏"、"平行宇宙"等問題的思考，并告訴我們，認知領(lǐng)域的一切都充滿不確定性：既是真實的，又是非唯一的。［3］似乎前沿思想的熱情都傾注在"十的負三十次方厘米以下"或是"一百億光年以上"。［4］然而，這不能否認感性認識是有意義的，形而下的東西是我們眼前的另一種存在，一種真實確定的珍貴。這就是藝術(shù)，就是藝術(shù)的功能，藝術(shù)的優(yōu)勢，而不是別的。
　　盡管認知過程中的每一個選擇都導向無限個真實而平行的世界，唯有感官所得、個人所想始終是專屬于每一個個體的體驗。伴隨人類前沿思想成果而來的，是一些藝術(shù)家力圖擺脫傳統(tǒng)單純的"寄情言志"的窠臼，參與到對認知過程的共同思考中來。對不同時代和文化背景下的藝術(shù)家而言，"取相"都是一種基本手段，即是將自己的感性認識轉(zhuǎn)化為個性化的、創(chuàng)造性的表達。如何與各自的時代背景和文化基因產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，藝術(shù)家們有各自不同的探索。百年來自然科學和人文科學飛躍發(fā)展的成果，既完善又"混淆"了我們認知事物的方式方法。完善指這些成果為認知過程提供了更豐富的理論基礎(chǔ)和手段，"混淆"則是要求人們對一些既定的方法和結(jié)論重新審視。進入"后現(xiàn)代"以來，藝術(shù)家們更加主動地感受、描述認知方式和過程的復雜性，有意地將這個思考帶到藝術(shù)表達中去，越來越多的藝術(shù)家從著重表達認知感受的結(jié)果轉(zhuǎn)變?yōu)樽杂X地、多角度地探究認知或藝術(shù)認知過程、也就是"取"的過程，即從著重表達取到的"相"轉(zhuǎn)而著眼于表達"取"的過程中的體驗。于是我們通過當代藝術(shù)家的"取相"可以比較普遍地看到兩類藝術(shù)作品：一類是將感官對外在世界的特定感受經(jīng)過"取"的過濾提升重組再現(xiàn)出來，這是一種經(jīng)過刻意加工的真實，一種人為的美，人心的相。還有一類作品則傾向于對認知過程的抽象表達。我們已然可以看到一批成熟的作品反映這種復雜認知過程所產(chǎn)生的結(jié)果。本次展覽展出的游東醌的"倒影"、"如如不動"，陳錦潮的"基本元素"、"解碼"等系列的水墨、油彩、綜合材料和裝置作品，比較集中地體現(xiàn)了上述特點。
　　游東醌的"倒影"系列，是通過一系列的描述水面上下情境的作品，刻意表達了感官世界的鏡相的關(guān)系。作品表現(xiàn)出他對這種關(guān)系的敏感捕捉。反相、鏡相關(guān)系是我們的感官可以直接感知到的對應(yīng)關(guān)系。作品中可以看到水面的上下在光的參與下互為參照，這些倒影關(guān)系普遍地存在于大至江河湖泊、小到水塘小坑之中。山光水影都是物相，只有對應(yīng)存在的關(guān)系，不辨真假、正反。
　　游東醌的"如如不動"系列是將傳統(tǒng)的、古老的認知訴求與當代的描述語境相結(jié)合，融入了更多的當代表達。通過作品我們在感受黑暗中若即若離的光影之后，隨之而來的可能是對撥開迷霧、感受前方光明的渴望。他似乎有一種由表相而表達另一面，求得彼岸實相的訴求傾向。這是一個通過澄心潛欲的拂拭達到"不取于相，如如不動"的認知境界，是一個通過觀空亦空、進而豁然開朗以求得實相的認知過程。作品的呈現(xiàn)感、過程感、精進感似乎能讓我們覺得在取相求索的路上與他同行。
　　陳錦潮的多組裝置作品采用了與中國傳統(tǒng)書畫高度相關(guān)的墨塊、筆劃等作為表達的基本元素。迎面而來的成行列的墨塊、長幅的墨條等各種墨相，已經(jīng)明顯將"墨"與它在傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作中的功能拉開距離，它已無需水筆承載，不為字畫勾勒，不為故事陳述，回到了本真狀態(tài)。這些隱去了水的墨塊和墨幅僅僅就是符號，是只有外延沒有內(nèi)涵的元素或原點，墨之外就是留白，就是造化的可能性。機緣到了，它可以造化一切。具備普遍的文化意義。
　　陳錦潮的"基本元素"、"有韻味的運動"等系列作品明顯地表達了溯源的理念。他對中國文字進行筆劃解構(gòu)，將這些帶有獨特、明確中國文字書法審美特征的橫豎點進行分拆，在畫面上反復進行鋪陳重組，通過反復強化的力量形成深刻的視覺印象。陳錦潮有意表達對一種由慣性而產(chǎn)生的標準的批判：這種標準既可以是美的定式，也可能成為美的局限。人類文明的發(fā)展本身是一個認知的自發(fā)、自覺、融合和超越的過程，文明的階段性成果既可以是更高階段發(fā)展的基礎(chǔ)，也可能限制了突破與超越的可能性。陳錦潮對文化元素的抽離、分析和解構(gòu)不僅展示了他對認知過程的理解，也體現(xiàn)了他對認知機制的積極參與。
　　我們可以認為游東醌、陳錦潮在認識具象的世界和抽象的規(guī)律之間又找到了一些新的表達方式：取相，可以由簡入繁，也可以由繁入簡；可以不斷豐富一種定式美的內(nèi)涵，也可以在否定的前提下加以升華。之所以我們的認知體驗可以持續(xù)地豐富，是因為我們所面對的具象世界是在不斷變化和發(fā)展的，其背后的抽象規(guī)律也是在不斷地被認識和發(fā)現(xiàn)的。今天的藝術(shù)家，不可避免地要直面一個思想飛躍、創(chuàng)意爆炸、文化多元、創(chuàng)作及欣賞主體廣泛、藝術(shù)形式極度豐富的時期，一個審美命題面臨跨學科、跨領(lǐng)域挑戰(zhàn)的時代。新一代的藝術(shù)人應(yīng)該抓住時代賦予的機遇，為完善和豐富現(xiàn)有藝術(shù)創(chuàng)作及理論批評的體制帶來新活力，為藝術(shù)生態(tài)增加新的可能性。
　　注釋：
　　[1]出自《金剛經(jīng)》第三十二品："云何為人演說不取于相如如不動何以故一切有為法如夢幻泡影如露亦如電應(yīng)作如是觀"
　　[2]出自老子《道德經(jīng)》第四十一章："大白若辱大方無隅大器晚成大音希聲大象無形道隱無名"
　　[3]"量子糾纏"、"平行宇宙"等概念是當代物理學的前沿理論。其所描述的物理狀態(tài)與人類一般常識有沖突。
　　[4]引自劉慈欣《球狀閃電》中物理學家丁儀語："我無所謂，我所研究的東西，尺度要么在十的負三十次方厘米以下，要么在一百億光年以上，在這兩個尺度上，地球和人類都微不足道。"丁儀在劉慈欣《三體》系列中也是重要角色