畫畫本是一種修為方式，畫家完滿畫的過程，也是完滿“人”的過程。古人說“畫格即人格之投影”，又說“士先器識而后文藝”，意思正是“畫即人”的真道理。我一直認(rèn)為畫家除了紙面上那點(diǎn)事情外，還有更多的事情要做，比如道德學(xué)問、人格性情以及境界品味等等，都需要畫外求得，畫外的事情圓融了，畫也就真正磊落了。
硯暉弟赴京游學(xué)來，一心專事藝術(shù)，始終勤勉不輟，而從不隨波浮世。他懂得無論什么世道，畫家還是要靠作品說話的，任何虛無的忙亂與花哨，都是一飄而過的煙云，只有氣定神閑，安穩(wěn)自己，才能解決所需要解決的藝術(shù)問題。硯暉在短短的幾年里，改變很大，由起初略顯板滯的表達(dá)，漸次出脫為信手拈來的舒展自在，甚是不易。硯暉為人樸實(shí)厚道，東北人的爽直與俠義在他身體上體現(xiàn)的尤為明顯，在他看似憨實(shí)粗放的外表下，又有極為敏感與細(xì)膩的情致在。他筆下的花竹人物都能在精微處求機(jī)杼，即使偶爾的恣肆，亦在其控制之中。硯暉的書法與繪畫，承宋元真脈，追晉唐遺韻，恪守大師經(jīng)典而自出胸臆，其“爽澈敦厚、勁健靈秀”已是自家面目。
一個(gè)畫家的努力終究會有多大結(jié)果，這個(gè)誰都說不好，但只要本分為人，誠懇做事，一心虔誠于藝術(shù)，即使不能偉大，也不至卑微。我相信硯暉會走的更遠(yuǎn)。
（文／李文亮）
