野性的馳騁

----關于傅澤南和他的藝術

傅澤南是“85美術新潮”的代表藝術家之一，早在1985年就因發(fā)起組織“江蘇新野性畫派”， 而蜚聲藝壇，受到業(yè)界的廣泛關注。那時候的傅澤南，之所以能夠成為熱點人物，是因為他倡導和追求的“新野性”，與當時整體的社會氛圍相吻合，傳遞出了某種個性張揚與思想解放的內(nèi)涵。而這些內(nèi)涵，正是新潮美術的人文起點，也是整個社會再度開放以后，所呈現(xiàn)出的一種價值訴求。“新野性”站在新時期的邏輯起點上，領一時之風，自然也就成為了那個時代最具代表性的藝術標志之一。

然而，九十年代以后，隨著理想主義的式微，以及商品社會的到來，新潮美術開始全面退潮。藝術家也大都由原來的狂熱與激進，而逐漸趨于冷靜和理性，由此使得藝術潮流出現(xiàn)了一次大的轉(zhuǎn)型。傅澤南當然也經(jīng)歷了這個轉(zhuǎn)型，感受了轉(zhuǎn)型帶來的陣痛。但與許多新潮藝術家順勢而為不同，傅澤南在時代的裂變中，并沒有放棄自己原來的藝術初衷，而是始終堅持自己的“非理性”創(chuàng)作原則，走上了一條疏遠于藝術潮流、自我反叛的痛苦之路。這也使得傅澤南那一時期的作品，相比八十年代的狂野、奔放和熱烈，而更加苦澀、晦暗與深沉，帶有某種悲劇的意識。

大概是從世紀之交開始，傅澤南的藝術出現(xiàn)了一些微妙的變化，原本粗礪的筆觸，厚重的肌理，逐漸被平涂手法所取代。與此同時，一些象征理性結(jié)構(gòu)，又具某種當代性的視覺符號，如棱角分明的現(xiàn)代建筑，如用于工業(yè)制造的重型機器等等，開始與他虛構(gòu)的一些物體，同時映入到畫面之中，構(gòu)成了理性和感性相交織的視覺形態(tài)。應該說，這些變化象征了傅澤南的某種入世精神，也表明了他對當代社會的關注。不過，也許是性格使然，也許是思想所好，傅澤南經(jīng)過了一段時間的理性沉淀之后，還是去蔽存真，回到了自己的真性情，以及非理性的探索軌跡上。他手中的畫筆，也因為這種自我回歸，而再度獲得了野性的力量。

近期作品中，傅澤南恢復了原來的野性精神與狂放性格，甚至進一步強化了畫面的肌理感與紊亂感，并以此鑄成自己的藝術語言。就題材而言，則基本是由兩部分構(gòu)成，一是具體的人像，一是抽象的亂象。但無論是亂象，還是人像，都彼此相關聯(lián)，于亂象中閃爍著魍魎般人的身影，于人像的面部又往往暴露出亂象與糾結(jié)……顯然，傅澤南是以此來隱喻這個亂象叢生的世界。雖然今天的世界，推崇科學和理性，但這些因素在面對非理性時，往往不堪一擊。所以，以非理性的藝術方式，來揭示這個非理性的世界，遠要比表面的審美方式真切得多，也有力量得多。大概正是基于此，傅澤南在創(chuàng)作之余，才又重新樹起“新野性”的大旗，并為此而奔走疾呼。

——策展人 楊衛(wèi)