位于西岸文化藝術(shù)示范區(qū)的Fab-Union Space攜手東畫廊，邀請Robin Peckham策劃藝術(shù)家胡子的個展“Lover”，展出胡子近一年半來所創(chuàng)作的40件紙上水粉和木板油畫作品。

這40件近作由一組延續(xù)既往歷史人物與友人肖像的創(chuàng)作、一些身體局部的小幅作品，以及更觀念的“Lover”系列組成。它們各自獨立，又互相穿插、分解，經(jīng)得住湊近前細細解讀。

“Lover”包含著層次豐富的隱喻，在肖像與身體之間構(gòu)建敘事，以各自的獨特方式貢獻于一個整體，一個在時間里緩慢醞釀才逐漸成型的框架。胡子概念中的“Lover”是浪漫，性欲，母性，雙生，柏拉圖式的。

圍繞著身體的作品中，身份淡去，只留下更原始、未經(jīng)處理的，更感性、未被記得或幻想的東西。除了幾組有人物原型的肖像和身體，新作之中最動人也最出人意料的一組作品是胡子回望藝術(shù)史，停留在圣母憐子像。這組作品強調(diào)細節(jié)，用肉色來呼應(yīng)雕塑的形體，暗示藝術(shù)家對肉體和靈魂同等的興趣。

看胡子的展覽，就好像搭乘一趟思考的列車：我們眼見著從古典主義到波西米亞再到當代上海的轉(zhuǎn)變，從水粉到油畫的轉(zhuǎn)變，從真人尺寸的肖像到散落在小紙片上身體局部的轉(zhuǎn)變。 這趟圖像之旅講述著一個故事，從這位看似與我們共同工作、實則全然居于別處的藝術(shù)家的思考中采樣。

胡子寫道：“希臘神話中，愛神Eros愛上靈魂的化身Psyche。Pieta讓米開朗基羅在藝術(shù)和信仰里受難，Elizabeth I對自由和征服的信念，Oscar Wilde紫色絲絨外套下身體的原欲，Camille的才華奴役于愛情，席勒在繪畫里真實的性欲和純真，Sid藥物過度和Ian自毀心，Tracey Emin在藝術(shù)里的誠實和孤獨，Keith Richards的嗓音依然在吉他里堅硬的活著，Sexy Blue樂隊中貝斯和主唱的Pain Dream。撕開人性最真實的欲望和殘酷，面對自己，是藝術(shù)最動人之處。愛情和信念幾乎都是，一個人，在路上”。