黃志瓊是沉默寡言的，這沉默寡言來自于對時代所施加暴力的抵抗，在與這個世界不妥協(xié)的斗爭中，藝術的最好方式其實是去幫助這個世界，而非直接對抗，這就是黃志瓊為何選擇沉默的方式，無法排解的憂傷與悲情并不直接宣泄，畫面看似有著情感的表現(xiàn)力，但艱澀晦暗，并不敘事，那些背朝我們而去或匍匐床單上的背影，還有捂著臉哭泣的面孔，尤其是那些無頭的人物，孤立在一片荒野鹽堿地的個體，都是這個世界上多余的人，卻具有現(xiàn)代性不可摧毀的性格，繪畫純粹以黑白灰的色感來傳達個體憂郁的情緒，哪怕對古典戲曲《牡丹亭》的著迷，也是一個孤獨者短暫的內(nèi)心狂想。

苦苦徘徊的藝術家不得不選擇一個方向，直到生命的苦澀聚集為一個明確的形象：狼，在荒蕪風景中孤獨游走的狼，這是內(nèi)心無聲與無助叫喊的明確化，讓藝術家有了自我觀照的機會。隨著年歲的增加，已經(jīng)抵達天命之年的黃志瓊開始轉(zhuǎn)入內(nèi)心的風景，而且他還特意去了一趟北方，那鹽堿地枯干的無盡沙漠，也許讓孤獨的藝術家認識到內(nèi)心的苦澀與之相比，其實微不足道，因此一切的苦澀也隨之釋然。

足夠苦澀之后，生命會需要溫暖，如何從內(nèi)心的目光找到那溫柔而美好的虛托邦?孤獨的生命到底要寄托在哪里?黃志瓊與很多當代畫家不同，他的每一幅畫幾乎都是一次思考，帶著一個問題，一個苦苦思索的藝術家，其尋找之路就有著內(nèi)在的感知的邏輯，越是真實，也就越是打動讀者。

藝術家一旦把“狼”的形象向著“鹿”的形象轉(zhuǎn)化，這單純童真的鹿就成為心靈的引導者，她會把藝術家?guī)翁?這是帶往一片虛化的風景。

 　　                  　　                  　　                  　　                  ——夏可君