炎黃藝術館于二零一五年歲末舉辦"古意新象--乙未冬月水墨邀請展"，是與我們今年春策劃的"乙未'炎黃之春'當代中國畫家邀請展"首尾相應，展現(xiàn)當代青年水墨畫家作品的展覽。參展作品在一定程度上能夠反映中國傳統(tǒng)水墨繪畫審美特征，同時又形成了自身繪畫面貌。畫家們對中國傳統(tǒng)繪畫進行系統(tǒng)的研究，從古典的筆墨技法實踐，到新水墨語言的嘗試與探索，都通過所展出的作品反映出來。

中國傳統(tǒng)水墨重視對前人的繼承，無論是從有形的"筆墨"還是到無形的"心境"，對于畫家們來說都是至關重要的。畫家通過對前人畫作的心摹手追，對某一時代或某一畫家的筆墨規(guī)律、審美觀念的研究，找到適合自己的筆墨語言。經(jīng)過不斷的實踐與探索，畫家們把前人諸如用筆、用墨的方法和習慣，逐步消化為自己創(chuàng)作的手法，并且試圖站在前人的視角上去審視同樣的自然景觀。自然山川、飛鳥走獸種種物象幾乎在落筆之前就已被畫家們目視心記了然于胸，因此在刻畫具體到一石一木，一花一枝時，完全將心靈深處對美的欲求極盡精微的傳達出來而不過分受對象形態(tài)的左右。與其說這是一種"物"與"我"的交流，不如說這是一種"人心"與"物心"的徹底交融。存在于這種交融之中的，就是我們看到的成型紙絹之上的美妙作品。傳統(tǒng)中國畫，準確的說是那些帶著傳統(tǒng)美學意味的中國畫，往往讓人們在聚焦于畫中物象的時候，將人們的心靈引向一種存在于時空深處的空靈之所。"懷古之美"就是對上述傳統(tǒng)中國畫審美意境的一種概括。正因為這種"懷古"的情懷，讓那些追隨古意傳統(tǒng)繪畫的藝術家們傾心于古意盎然、沉著而端莊的"古意"繪畫。

生活與當下的藝術家們不僅能夠遙接"古意"，而且在他們身上，他們的作品當中，還活躍著當下的生活趣味。畫家們通過對當下生活趣味的撲捉，巧妙的融入到畫作當中，使得傳統(tǒng)的古典之美在"古意"之中呈現(xiàn)某些新的內(nèi)容。這些內(nèi)容的呈現(xiàn)，一個重要的原因就是藝術家們注重對日常生活的觀察與體驗。通過對景寫生，藝術家們在畫面中注入了對現(xiàn)實更加多樣化的描繪，使得這些帶有"古意"氣質(zhì)的作品更加生動。

此次參展的畫家經(jīng)過學院系統(tǒng)的研修，對傳統(tǒng)技法、材料有著自如的掌控和駕馭能力，因此他們的作品或在"古意"之中融入"新象"，或在"古意"與"新象"之中游離，總之，他們有著懷古的情懷，又銜接了當下的現(xiàn)實生活。"古意新象"，這一對有趣的關系，隨著時間的推移，也會以不同的形式和內(nèi)容呈現(xiàn)出來。此次展覽，我們有幸邀請了五十位活躍在當今水墨畫壇的青年畫家，他們以各自的方式繼承著傳統(tǒng)，又通過對生活的不斷體驗，將新的感受融入到作品當中，讓我們看到了"古意"與"新象"的并存與銜接。

古意新象，傳統(tǒng)新知，乙未冬月，于炎黃藝術館溫暖呈現(xiàn)。