保利藝術(shù)空間將聯(lián)同《Vogue服飾與美容》雜志于3月13日至28日，舉行時(shí)尚與藝術(shù)對話之當(dāng)代藝術(shù)展“越．界時(shí)尚藝術(shù)展”。展覽將展出11位中國當(dāng)代藝術(shù)家的超過30件作品，呈現(xiàn)繪畫、雕塑、裝置等多種藝術(shù)形態(tài)，以不同藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)時(shí)尚與藝術(shù)交融的多種可能性，展現(xiàn)當(dāng)代中國社會(huì)文化的多樣性。

11位中國當(dāng)代藝術(shù)家將帶來一部分標(biāo)志性的代表作品，另一部分則為與不同時(shí)尚品牌跨界合作的作品。藝術(shù)家的年齡從60后跨越到80年代末，涵蓋了中國當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)院派領(lǐng)袖人物與新銳年輕藝術(shù)家，而研究他們對「藝術(shù)與時(shí)尚跨界合作」的態(tài)度，對研究當(dāng)下中國的文化趨勢頗具意義。出生于60年代的藝術(shù)家譚平和姜吉安肯定時(shí)尚與品牌是體現(xiàn)個(gè)體個(gè)性的選擇，但未與自己的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)生直接的聯(lián)系；70年代出生的蔣志、蔡志松、王邁則將時(shí)尚作為社會(huì)事件的一部分，有選擇地吸納、運(yùn)用于自己的創(chuàng)作中；與他們同齡的女藝術(shù)家高茜、彭薇直接將衣服、珠寶、香水、鞋子等流行元素置入畫面，通過解碼服飾去表現(xiàn)風(fēng)俗與社會(huì)、時(shí)代與道德、自我與外部世界的邏輯；出生于70年代末到80年代的年輕藝術(shù)家們是在流行文化中成長的一代，陳可、韓婭娟、雷夢婷、馬靈麗四位女藝術(shù)家全無顧忌地從時(shí)裝文化中汲取養(yǎng)分，將時(shí)尚趨勢與審美品位作為藝術(shù)實(shí)踐的一部分，看似是對學(xué)院派藝術(shù)的一種反叛與挑釁，但這種藝術(shù)實(shí)踐要求她們運(yùn)用能破譯生活和大眾審美品位的極為嚴(yán)肅的研究方法，而由此產(chǎn)生的作品則為繪畫注入了新的時(shí)代活力。