關(guān)山月，原名關(guān)澤霈，1912年農(nóng)歷9月16日出生于廣東陽江縣（今廣東陽江市）那蓬鄉(xiāng)果園村。早年就讀于廣州市立師范學(xué)校本科，刻苦自學(xué)繪畫。后得到嶺南畫派主要創(chuàng)始人高劍父先生的賞識，招其免費進入春睡畫院，成為高氏入室弟子，并為其改名關(guān)山月。

1939年，關(guān)山月以《漁民之劫》等作品參加了在蘇聯(lián)舉辦的中國美術(shù)展覽。同年秋至1940年春，他首次于澳門、香港及湛江舉辦個人畫展，之后他自廣東出發(fā)，經(jīng)廣西、貴州、云南、四川、甘肅、青海、陜西等省區(qū)，深入生活，收集素材，邊寫生，邊創(chuàng)作，并沿途舉辦個人畫展，以賣畫維持生活和籌措資金，他在敦煌石窟臨摹過壁畫，研習(xí)傳統(tǒng)藝術(shù)。此次旅行寫生，為他后來的藝術(shù)成就奠定了堅實基礎(chǔ)。

1946年，被聘為廣州市立藝術(shù)專科學(xué)校教授兼中國畫科主任。

1947年作南洋之行，關(guān)山月先后在泰國、馬來西亞和新加坡等地旅行寫生，作品描繪熱帶風(fēng)光，并舉辦個人畫展，受到華僑的歡迎。翌年又在香港、上海、南京舉辦西南、西北及南洋旅行寫生畫展，并出版《關(guān)山月紀(jì)游畫集》（2輯）。

1949年春，在香港參加人間畫會的藝術(shù)活動；中華人民共和國建立后，他先后擔(dān)任中南文藝學(xué)院教授兼中南文聯(lián)美術(shù)部副部長、中南美術(shù)專科學(xué)校教授兼副校長、廣州美術(shù)學(xué)院教授、院長、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、全國文聯(lián)委員、廣東省文聯(lián)副主席、中國美協(xié)廣東分會主席、廣東畫院院長、名譽院長。

1957年由國家委派赴歐洲主持中國近代百年繪畫展覽。

1982年被香港中文大學(xué)聘為學(xué)位考試委員會校外委員。他始終堅持深入生活，勤奮創(chuàng)作，其代表作有《新開發(fā)的公路》、《俏不爭春》、《綠色長城》、《天山牧歌》、《碧浪涌南天》、《祁連牧居》、《長河頌》及與國畫大師傅抱石合作的不朽巨作《江山如此多嬌》（在《江山如此多嬌》的創(chuàng)作過程中，周恩來總理、陳毅副總理也提出了寶貴的意見）。

此外，他還訪問過波蘭、法國、瑞士、荷蘭、蘇聯(lián)等國，并在日本、澳大利亞舉辦畫展，在美國講學(xué)和進行藝術(shù)交流。

1991年捐資中國美協(xié)設(shè)立“關(guān)山月中國畫教學(xué)創(chuàng)作基金”，捐贈作品建立深圳“關(guān)山月美術(shù)館”。

關(guān)山月在藝術(shù)上堅持嶺南畫派的革新主張，追求畫面的時代感和生活氣息；他的山水畫立意高遠，境界恢宏；他的梅花，枝干如鐵，繁花似火，雄渾厚重，清麗秀逸。他先后出版有《關(guān)山月畫集》、《關(guān)山月、傅抱石東北寫生選》、《關(guān)山月作品選》、《井岡山》等作品。

1997年，關(guān)山月美術(shù)館在深圳市落成；2000年7月3日下午，關(guān)山月因病在廣州去世，享年88歲。

關(guān)山月先生是當(dāng)代嶺南畫派的代表人物之一；在半個多世紀(jì)的藝術(shù)生涯中，關(guān)山月先生稟承嶺南畫派創(chuàng)始人高劍父所倡導(dǎo)的“筆墨當(dāng)隨時代”和“折衷中西，融匯古今”的藝術(shù)主張，并始終不渝地貫穿于他的創(chuàng)作實踐，生活實踐和教育實踐之中。他致力于傳統(tǒng)技法的繼承，創(chuàng)新和發(fā)展，堅持深入生活進行寫生創(chuàng)作，在永無止境的藝術(shù)道路上苦苦追求，奮斗不息，足跡遍及祖國大江南北和世界各地。他所創(chuàng)作的大量膾炙人口的作品是鮮明的時代精神和個人藝術(shù)技巧完美結(jié)合的典范。關(guān)山月先生的藝術(shù)生涯可以大致分為三個階段。

第一階段，是從30年代末到40年代末。從這一時期的作品中可以看出，關(guān)山月繼承了中國寫意畫中水墨為主與古代壁畫中人物畫的方法，同時明顯地吸引了西畫的寫實手法。例如，在1939年創(chuàng)作的《拾薪》中器具的造型與景物的空間關(guān)系，《玫瑰》一畫中對提籃和玫瑰花的形體塑造，都比較寫實。在1940年所在地畫的《侵略者的下場》中，樹干與線桿都用明暗法畫出，以表現(xiàn)其體積感。40年代所畫的《嘉陵江碼頭》、《岷江之秋》、《黃河冰封》及《祁連放牧》等表現(xiàn)場影的作品中，都以焦點透視，造成了較強的空間真實感。這一時期的作品與后來相比，寫實性強，較注重形體刻畫，而不太強調(diào)傳統(tǒng)筆墨趣味。

第二個階段，包括50年代到70年代的約30年間。關(guān)山月在這一時期的創(chuàng)作取得了豐碩的成果。畫家以飽滿的熱情，用中國畫的藝術(shù)形式描繪了廣大人民進行社會主義建設(shè)的現(xiàn)實生活。他的作品表現(xiàn)了鋼鐵廠建設(shè)、堵海工地、煤都、水庫、水電站等熱火朝天的建設(shè)場景，還表現(xiàn)了幼兒園、渡口、紡線以及山村的各種農(nóng)作勞動和農(nóng)家活動。作品充滿了濃厚的生活氣息和地區(qū)色彩。需要特別提到的是畫家使一些山水畫、花鳥畫也具有了較強的社會主義時代感和精神內(nèi)涵。如《快馬加鞭未下鞍》表現(xiàn)我軍騎兵部隊的英勇迅猛，《春到雁門》表現(xiàn)了北方農(nóng)民的辛苦勞作和生活的改善，都是以山水畫表現(xiàn)較強社會內(nèi)容的代表性作品。

至于《俏不爭春》則是以花鳥畫表達熱情、活力等精神力量的范例。這些作品是反映一個時代風(fēng)貌的代表性作品。關(guān)山月在這階段還保持著寫實的風(fēng)格，同時加強了筆墨的表現(xiàn)力和對作品內(nèi)涵意蘊的擴展和深化。畫面比以前更為豐富、厚重，一些作品使用了鮮明的色彩。

從80年代至2000年是關(guān)山月藝術(shù)發(fā)展的第三個階段。畫家在前一階段基礎(chǔ)上，進一步增加了筆墨、意境等中國畫傳統(tǒng)在作品中的萬分。畫家沒有放棄寫實性，但明顯地從傳統(tǒng)中汲取了更多的營養(yǎng)。畫家用筆更加潑辣、奔放、恣肆，一些畫面處理較為簡練、概括，另一些畫面又顯得豐富、蘊藉。在《山泉水清》、《巨榕紅棉贊》、《鄉(xiāng)土情》等巨幅作品中，整體氣勢恢弘，細部耐人尋味，有較強的感染力，可謂神完氣足。

如果我們把1991年創(chuàng)作的《漓江萬里春》與50年前所畫的《漓江萬里圖》相比較，可以清楚地看出，畫家對“形”的關(guān)注轉(zhuǎn)向?qū)?ldquo;神”的關(guān)注，前者的筆墨意趣也大為加強。這一時期創(chuàng)作的《荔枝圖》等花鳥畫作品也比以前簡練，筆墨更為精妙，意蘊更為幽深。通過關(guān)山月的繪畫藝術(shù)，似可歸納為如下幾個主要的特色：首先，關(guān)山月的中國畫表現(xiàn)火熱的現(xiàn)實生活，作品中飽含著作者的激情和濃厚的生活氣息。他的作品特別是第二階段的作品，體現(xiàn)了毛澤東在《講話》中所提出的為人民大眾所創(chuàng)作和所喜愛的精神，他的作品具有較強的現(xiàn)實主義精神，因而也體現(xiàn)了鮮明的時代精神。其次，關(guān)山月在中國畫中融入了寫實成分，他的作品絕大多數(shù)都具有不同程度的實境感，這是對嶺南畫派藝術(shù)的繼承和發(fā)展。